A Porta Oberta

Escola Superior d’Arts Escèniques

No formem alumnes. Formem actors.

FORMACIÓ PROFESSIONAL PER A ACTORS I ACTRIUS

A A Porta Oberta Escola Superior d’Arts Escèniques oferim un entrenament intensiu i rigorós per a intèrprets que volen desenvolupar una carrera real en el món de les arts escèniques.

Una formació exigent i amb una clara vocació professional.

Si vols anar seriosament amb la teva formació, aquest és el teu lloc.

Formació superior en Art Dramàtic

La nostra formació superior consta de tres cursos d’entre disset i vint hores setmanals. Sent una formació de titulació pròpia.

Treballem sempre a partir del joc i l’equip, sumant diferències i aprenent dels altres. Creiem que no es pot fer teatre si no et sents en un espai de confort i seguretat. Aquesta és la nostra filosofia.

A Porta Oberta vol que el seu alumne es distingeixi per assolir una base interpretativa sòlida. Actors i actrius dúctils, vulnerables, fràgils, generosos i amb rapidesa emocional i física. Aquesta base es treballa a partir de dues assignatures troncals:

Interpretació

On es treballarà dia a dia l’emoció, la veritat i el joc. L’alumnat acabarà assolint el propi control i màxim potencial de l’emoció; sempre a través de l’imaginari convertint-se en actors i actrius connectats de manera present i amb una escolta activa a l’escena.

Moviment

On es busca la fisicalitat de l'actor en escena i l’impuls de la paraula a través del moviment. Es treballen diferents llenguatges teatrals per anar a la recerca de la veritat en escena tenint plena consciència del nostre cos.

Altres matèries

El pla docent es completa amb les matèries Veu, Càmera, Història del Teatre, Dansa i Auto curs que desenvoluparan en l’alumnat maduresa i comprensió preparant-lo per convertir-se en actors creadors i poder sortir al món laboral.

Coneix el nostre equip de professors

Els nostres professors són professionals del món teatral amb una àmplia experiència i passió per l’ensenyament. Amb dedicació i coneixement, estan aquí per guiar-te i inspirar-te en el teu camí artístic.

MARTA CAÑAS

PROFESSORA D’INTERPRETACIÓ

l’Anna Casas

professora d’interpretació davant la càmera

Rubén Romero

Història del teatre i dramatúrgia

Nicolàs Queraltó

professor d’interpretació Mètode Suzuki

Maria Agut

Professora de producció

Emma Bartolomé

Professora de la Pedrera dels grups petits

Descobreix la Màgia del Teatre a les extraescolars La Pedrera!

Uneix-te a les nostres extraescolars «A Porta Oberta» i viu una experiència única i enriquidora. Tant si ets petit com gran, trobaràs un espai segur i divertit on podràs explorar les teves emocions, desenvolupar la teva creativitat i gaudir del treball en equip.

A PORTA OBERTA, ESCOLA D’INTERPRETACIÓ DE VILANOVA Y LA GELTRÚ

Escola superior d'arts escèniques

A Porta Oberta, som l’Escola d’Interpretació de Vilanova i la Geltrú on es fomenta un espai de comunió i familiar, on hi conviuen la formació superior en art dramàtic i LA PEDRERA, què és la branca d’extraescolars,

Que pensen els nostres alumnes de l’escola

extraescolars

La Pedrera

A La Pedrera, les nostres extraescolars són molt més que una activitat: són una experiència única i transformadora per a totes les edats.

 

Per què escollir-nos?

Creiem en el poder del joc, l’equip i les emocions per aprendre i créixer junts. Treballem des d’un espai de confort i seguretat, on tothom es pot expressar lliurement i sentir-se part d’una gran família. Explorarem diferents llenguatges escènics i teatrals en un ambient relaxat i dinàmic.

 

Vine i uneix-te a la nostra família teatral! Aprendràs, gaudiràs i descobriràs tot el que el teatre pot oferir-te, sempre des del respecte, la diversió i el treball en equip. T’esperem a La Pedrera, de A Porta Oberta!

Un primer contacte amb el món del teatre a través del joc, les emocions, la música i els colors.

 

Durant el primer trimestre, jugarem amb improvisacions respectant els ritmes i l’imaginari dels infants.

Durant tot el primer trimestre estarem jugant a través d’improvisacions potenciant el propi imaginari de l’infant: Respectant sempre els seus ritmes i estats.

Treballar en equip serà un dels eixos importants d’aquest curs desenvolupant d’aquesta manera la imaginació i més seguretat  en una mateixa i en el grup.

Al segon trimestre prepararem l’obra que estrenaràn al juny.

A través d’improvisacions i jocs d’energia, guanyarem seguretat i llibertat en escena.

A partir del segon trimestre, ens endinsarem en el muntatge d’un espectacle que estrenarem al juny.

Treballarem les emocions, la veritat en escena i l’imaginari. Buscarem l’impuls de la paraula en moviment, i el cos tònic sense perdre de vista el joc.

A partir del segon trimestre, muntarem una obra que estrenarem al juny.

Treballarem les emocions, la veritat en escena i l’imaginari. Buscarem l’impuls de la paraula en moviment i el cos tònic.

A partir del segon trimestre, muntarem una obra que estrenarem al juny.

Jugarem buscant la veritat i complicitat en el grup. Ens endinsarem en el cos, les emocions i la veu.

A partir del segon trimestre, tirarem endavant una obra que estrenarem a principis de juliol.

Jugarem a través d’improvisacions guiades i lliures, jocs d’energia que potenciaran la seguretat i llibertat en escena individualment i conjuntament.

A partir del segon trimestre, muntarem un espectacle que estrenarem en un dels teatres de la ciutat.

Uneix-te a A Porta Oberta!

EMAIL

info@aportaoberta.com

Telèfon

608159389
672526957

Direcció

Carrer de l’escorxador n8, Vilanova i la Geltrú, 08800

El teu futur escènic comença aquí

Vols convertir la teva passió pel teatre en una carrera professional? La nostra Formació Superior en Art Dramàtic és el primer pas cap al teu somni. Amb professors experimentats i un programa complet, t’oferim les eines i coneixements per triomfar en el món de les arts escèniques.

Marta Cañas

Marta Cañas va néixer a Vilanova i la Geltrú, Barcelona, l’any 1992. Va iniciar els seus estudis d’interpretació amb 14 anys en diferents escoles de Vilanova i també a Barcelona.

Biografia

Al setembre de 2012, s’inscriu a Eòlia Escola Superior d’Art Dramàtic per formar-se professionalment durant 4 anys. Com a complement a aquests estudis, va realitzar diferents cursos com «L’actor davant de càmera» amb el director Esteve Rovira. També va participar en un taller intensiu de creació basat en la interpretació amb Andrés Lima a Juneda Incursió.

Ha participat en llargmetratges com “La Desconocida” dirigida per Gabe Ibáñez per la plataforma Netflix (2026) «Apokalipstick Working Title» dirigida per Gilles Gambino i estrenada al Festival de Sitges (2015). També «Les amigues de l’Àgata» (2016) dirigida per Laura Rius, Laia Alabart, Marta Verheyen i Alba Cros. En aquesta última com una de les quatre protagonistes. El llargmetratge va guanyar diversos premis en el seu recorregut per festivals, sent nominada a millor pel·lícula i candidata a millor actriu protagonista als IX Premis Gaudí i candidata a millor actriu de repartiment als Premis Goya d’aquest mateix any.

També «Yo la busco» (2018) dirigida per Sara Gutiérrez, el llargmetratge va guanyar el Premi MOVISTAR+ a la millor pel·lícula de ZONAZINE al Festival de Màlaga. Més tard es va estrenar a sales comercials i a la plataforma Movistar+. La pel·lícula va obtenir una nominació a millor pel·lícula i diverses candidatures, entre elles a millor actriu secundària als XI Premis Gaudí.

Altres llargmetratges com a actriu inclouen «Los pájaros no vuelan de noche» (2021) d’Albert i Pau Sansabrià, «Bristol» de Sergi Merchán (2021).

En teatre, ha participat en diverses produccions teatrals: «L’efecte perfecte» dirigida per Carla Torres, Cia La Peleona, a la Sala Beckett de BCN, teatre Volksbühne de Berlín i Àtic 22. «El Despertar» dirigida per Iván Morales, Cia EIQqar. «3Lorcas» dirigida per Félix Herzog, Cia No Dramas Plis. «Club Venus» i «Vel a l’ull» dirigides per David Borotau, Cia Rampa Produccions. Ha estrenat l’adaptació teatral «Isla partida» de Daniela Tarazona a l’Espai Francesca Bonnemaison juntament amb Anna Casas i Lluïsa Mallol al festival kmAmérica de BCN. Dirigida per Andrea Segura (2024).

Ha participat en diverses lectures dramatitzades dirigides per Hermann Bonnin («La SECA»-Espai Brossa), Marc Rosich i Marc Angelet (Sala Beckett) (2015) i també en la lectura dramatitzada «Esmorza amb mi» dirigida per Iván Morales (2017).

EDUARD ROIG

Vilanova i la Geltrú 1990

 

Comença els seus estudis teatral quan té divuit anys a Barcelona formant-se al “Col·legi del Teatre de Barcelona” on es gradua. Allà representa vàries obres, sent la més destacada “Titus Andrònic” dirigida per Marc Angelet.

 

Posteriorment marxa cap a Madrid per especialitzar-se en la tècnica Lecoq durant dos anys a l’escola de Mar Navarro i Andrés Hernández.

 

Teatralment ha representat obres com ara “El Despertar” dirigida per Iván Morales;  “Els bons fills” dirigida per Moisès Colinas. “L’última trinxera” obra de creació pròpia dirigida per Lluís Oliver i Marta Cañas.

 

A nivell audiovisual a col·laborat a la sèrie de TV3 “KMM” “Com si fos ahir”  i ha participat com a secundari a les pel·lícules “Obra Maestra”, dirigida per Eudald Corominas i “ Quico Sabaté: sense destí” dirigida per Sílvia Quer.

 

Ha dirigit obres de teatre com “Primera plana” o “El diari d’Anna Frank” presentada als premis Buero Vallejo, on guanya el premi a millor adaptació d’un clàssic.  Uns anys després guanya, al mateix festival Buero Vallejo el premi a la millor interpretació coral per la seva direcció de l’obra “Búfals”. Recentment a dirigit “EL PERFUM; Història d’un assassí. On ell mateix en va fer l’adaptació a partir de  la novel·la de Patrick Süskind.

Anna Casas

Anna Casas, actriu i cantant, formada a l’ Escola de Teatre Musical Memory i a l’ Estudi de formació de l’actor Nancy Tuñón a Barcelona, va debutar a la televisió catalana interpretant el popular personatge “Ruïnosa” del programa infantil i juvenil Club Super3.

Ha treballat en series de televisió como Cites, Vis a Vis, La Riera, Hermanos & Detectives, Vent del Plà, Hospital Central i Pelotas. També en TVmovies com Laia (Lluís Danés), Concepción Arenal, visitadora de cárceles (Laura Mañá), Primera Jugada (Lluís Ma Güell) i Maresme (Rosa Vergès). En llargmetratges com Dones (Judith Colell) i Paintball (Daniel Monzón).

Premiada com a millor actriu pel curtometratge “La señora de la casa” de Felipe Espinosa (2020) al Fest. Cortos Europeos Cortitos (Puerto Rico), International FilmMaker Fest de New York (EEUU), Certamen Audiovisual de Cabra ’20 i MovieValley Fest ’20 (Itàlia). També van premiar la seva interpretació pel curt “Escamas” de Katherina Harder (2020) amb el premi Godarín de l’escola Bande Apart, pel curt “You&Me” de Rafa Russo al Festival Fila de Valladolid 2014 i pel curtmetratge “Aigua Salina” d’ Ivet Moreno i Abraham Delgado (2023) al Butoni Film Fest, al FICDÀ 2025 i al FilmSerè Fest 2026.

Als escenaris, destaca la seva feina en espectacles com “Les Troianes” (Dir. Àlex Rigola), “El Casament Dels Petits Burgesos” (Dir. Víctor Álvaro), “El Mestre i Margarita” (Dir. Pep Tosar), “Lorca eran Todos” (Dir. Pepe Rubianes), “El Crim De La Germana Bel” i “Tórtola” (Dir. Rafa Calatayud), “Yes, Potser” (Dir. Andrea Segura) i “El Palmeral” (Dir. Rodrigo García Olza).

Com a cantant, ha treballat als cabarets “Les nits de la Cúpula”, “Circus Cabaret “ i “El Plata Cabaret” de Zaragoza.

ÀUREA VIDAL

Entrenadora vocal, actriu, cantant i periodista.

Formada en Teatre Musical a Eòlia Escola Superior d’Arts Escèniques, amb un
màster en tècnica vocal d’Estill Master Trainer i Llicenciada en Periodisme.

Fa anys que fa d’entrenadora vocal i professora de tècnica vocal en diferents centres musicals i d’arts escèniques com ara Eòlia, Nina Acadèmia o Catalonia Film School.

Ha treballat com a actriu a diferents obres com ara Rosita de la companyia Proscenio Teatro (2017-2024),  El Despertar d’Ivan Morales (2016) i Ashes to Roses sota la direcció de Rosa Galindo (2015-16).

Va participar en el programa de televisió Oh Happy Day amb el grup vocal Veuscomsí  i actualment forma part del trio vocal The Soul Pumpettes, del grup Novòselic i té un projecte personal en format duet de versions.

Rubén Romero Pérez

Creador, pedagog, director escènic i dramaturg, llicenciat en Direcció i Dramatúrgia per l’Institut del Teatre (ESAD), graduat en Art Dramàtic pel Col·legi del Teatre de Barcelona (CTB), i postgraduat en Tècniques d’Interpretació amb LaPerla29.

La seva feina com a creador escènic es caracteritza per una aproximació contemporània, basada en la dramatúrgia de la imatge i el cos, la creació col·lectiva i la recerca de llenguatges híbrids.

Creació, direcció i dramatúrgia:
La diatriba del perro, de Cristina Fallarás (en procés de creació), estrena al Teatro del Barrio, Madrid 2026.
Siete Segundos (In God We Trust), de Falk Richter (Premi Barcelona Mutis al Millor Muntatge 2019, reestrena a la Sala Mirador i temporada al Teatro del Barrio, 2022, Madrid).

De creació pròpia: Contraindicaciones para no echar a perder una lechuga iceberg, Contraindicaciones para dejar de ser un perro de raza, Fuckin’ Blue (Premi Plural Centre de Masculinitats), La Costa, Watchtower, En Europa siempre llueve.
Ajudantia de direcció a Com destruir una casa (Temporada Alta).

 

Com a actor:
L’any 2018 treballa amb la companyia Els Joglars, participant com a actor a l’espectacle Señor Ruiseñor, dirigit per Ramón Fontserè. L’obra, coproduïda pel Centro Dramático Nacional (CDN) i el Teatro Calderón de Valladolid, va fer gira per l’Estat espanyol durant diverses temporades i es va presentar als Teatros del Canal i al CDN María Guerrero de Madrid.

Ha treballat també amb LaPerla29, formant part de l’espectacle Tonio, el poeta, dirigit per Oriol Broggi. Durant set anys, va col·laborar amb la companyia Teatre del Repartidor, participant en clàssics com Bodas de sangre, Fuenteovejuna, La Celestina, La dama boba i El Lazarillo de Tormes, sota la direcció de Pepa Calvo.

Altres treballs inclouen En alta mar, de Mrozek (dir. Alberto Díaz); La tempesta i Heroïs (dir. Marc Angelet); La visita de la vella dama i O ya no entiendo lo que está pasando o ya no pasa lo que estaba entendiendo (dir. Jorge Picó); així com Com si mitja taronja gegant se m’estigués pixant a sobre i La festa de les cadires (dir. Roger Torns).

En l’àmbit audiovisual, ha estat protagonista del llargmetratge Pale Face (Rostre Pàl·lid), dirigit per Arnau Segarra Braunstein.

Nicolàs Queraltó

Graduat en Art Dramàtic pel CTB (2011) i en Direcció i Dramatúrgia per l’Institut del
Teatre de Barcelona (2025).
Ha participat com a intèrpret en projectes escènics al Japó. Des del 2023 fins a l’actualitat forma part del repartiment de l’obra “Greetings from the edge of the earth I” de la companyia Suzuki Company of Toga (SCOT) dirigida per Tadashi Suzuki (2023, 2024, 2025 i 2026). Així doncs, des del 2022 s’ha format en el Mètode Suzuki sota la tutela del seu creador.
Al Japó ha fet diverses aparicions en projectes audiovisuals com ara “Silent Service” produïda per Netflix Japan (2022); “Unbelievable” produïda per Fuji-TV (2022) i “Ohoku” produïda per NHK (2023)..
A Catalunya, ha participat en diversos projectes escènics com ara “Himmelweg”, dirigida per Oriol Morales; “Misteris entrellaçats” i “Assassins improvisats” dirigida per Joaquim Bundó; “Cabaret Cabrón” dirigit per Jango Edwards, i va formar part del repartiment de la pel·lícula “Rostre pàl·lid” d’Arnau Segarra. Com a director destaca el projecte de La tortuga de Darwin de Juan Mayorga a la Sala Ars de Barcelona (2019).
Com a professor treballa a l’escola de formació professional “A Porta Oberta” de Vilanova i la Geltrú des del 2024, on imparteix classes del Mètode Suzuki combinat amb la creació d’una peça teatral als alumnes de tercer de la branca d’interpretació. Com a resultat d’aquest curs, l’obra Olives arbequenes escrita i dirigida per ell es troba en cartell a la Sala Pangolí de Barcelona.

Xavi Gavilán

El Xavi va començar a ballar amb 17 anys. Durant aquests anys ha tocat els estils de dansa clàssica, urbana, contemporània i jazz musical, sent aquest últim el que més l’apassiona juntament amb el ballet. Havent après i crescut en diverses escoles, va decidir titular-se amb la *Royal Academy of Dance* de Londres aconseguint el títol d’_Intermediate_ el 2023.
 
Al llarg de la seva trajectòria ha competit i participat en nombroses competicions de dansa urbana, clàssica i jazz obtenint diversos premis. 
 
Actualment s’està formant pel nivell _Advanced_ i enfocat en la propera temporada de competicions.

Maria Agut

La Maria Agut ha estudiat a l’ESTAE (escola de tècnics de l’Institut del Teatre) i es va especialitzar en maquinària escènica. També té un postgrau de Producció i Gestió d’Esdeveniments Culturals de la UB.

 

Actualment, és tècnica tant de llums com de maquinària escènica en diferents espectacles que estan de gira per Catalunya i Espanya.

 

És regidora de festivals i esdeveniments corporatius i fa producció tècnica i executiva de teatre i festivals o esdeveniments.

 

La seva empresa (en la qual són cinc socis) gestionen el Teatre Principal i l’Auditori Eduard Toldrà de Vilanova i la Geltrú. Ella està portant tota la gestió i la producció d’aquesta empresa.

Emma Bartolomé

L’Emma Bartolomé va néixer a Reus l’any 2000.
Va iniciar els seus estudis d’interpretació i dansa amb 5 anys, a diferents escoles de Vilanova i la Geltrú.
 
L’any 2023 es gradua amb el Grau Superior d’Arts Escèniques a l’Institut del Teatre, a on s’especialitza en teatre físic. Allà representa diverses obres, sent les més destacades: “Potser”(a partir de “May-b” de Maguy Marín) dirigida per Joan Cusó, “Katsu” dirigida per Andrés Corchero, i “Bufxs”dirigida per Maria Codinachs. En l’àmbit teatral, ha treballat amb la companyia familiar Cinc Cèntims amb l’espectacle “Truita de Bacallà”escrita per Blanca Bardagil, estrenada el 2023 a Cabrils.
 
Actualment, forma part de la companyia Tres Tristes amb l’espectacle “Un i un i un fan un_”. Aquesta obra, neix del seu Treball Final de Grau, va ser estrenada el 2024 a La casa del Teatre Nu, i es podrà veure el març del 2025 al Teatre Eòlia.
 
A nivell audiovisual, va participar el 2019, a la sèrie “Benvinguts a la Família”de TV3, interpretant un petit paper.
 
L’any passat va ser professora de teatre al Teatre Catòlic, on va escriure i dirigir la seva primera obra de teatre:  “La Gran Tatsima.” Actualment, estudia 2n curs de doblatge a l’Escola de Doblatge de Barcelona.